七年前，我曾写进日记里的那一件事！

七年前，我曾写进日记里的那一件事！
   
2011年12月29日  晴

       2010年底我接受了暨南大学附属医院的创作任务，开始构思一幅宽13米，高6米的大型国画《杏林春暖》，2012年11月按要求时间完稿并交付装裱公司托裱。回顾这作品从草图到完稿的一年多，宛如母亲十月怀胎，终得顺产，我感到欣喜和宽慰。
       国画《杏林春暖》是为广州华侨医院建院30周年而作，且要悬挂在新大楼阳光大厅正面一个显要的公众场合上。而作为中国华侨最高学府的附属医院，来往其间者，固不乏眼光高阔之辈，亦不乏求医待治之人，故力求作品画面直观上给人以大气、温情、祥和的感觉，又要有一定的学术价值。加上这是我首次创作大尺寸的作品，难度可想而知。恩师陈金章教授一再为我壮胆，并在创作过程中多次到现场给予指导并在作品完成的最后阶段欣然捉笔题写画题，这对我而言是莫大的支持和鼓舞，作品也因此增色不少，特致铭感。下面，我就创作过程谈点体会：
       确定"杏林春暖"和谐主题
       为医院的公共空间创作作品，一方面要紧扣"公共空间"这四字，要给人以"正大气象"、"积极向上"的感觉；另一方面，要紧扣"医院"，表达出社会对医生医德的总体需求和颂扬。事实上，在中国民间乃至官方主流意识中，东汉末年"董俸行医"的故事，一直流传不绝，其所颂扬的仁心仁术、医风医德，早已被传统医学界奉为圭臬，成为中华民族传统美德、医疗风尚的重要组成部分；以传统艺术表现形式营造出一种和谐的、带有时代气息的医学文化氛围，故确定主题为"杏林春暖"，既富有诗意，又符合展示的空间场所。"杏林"是中国传统对医学界的指称，以它作为主体景观不言而喻，高山寓意人们对医学事业的祟高敬意，溪流、瀑布则既象征中华文化源远流长，也指代生命的生生不息。主题、立意敲定，接下来便是构图。
       构造"循序渐进"图式
       创作中，我凭借大尺寸的优势，以"循序渐进"的图式把高远、深远与平远一同引入，既加强了作品的深度与仰视效果，又为观者提供了一条有序进入作品的途径。
       把握好局部刻划与整体气势营造的关系
       创作大幅作品难度极大，主要难在把握局部（特别是细部）的刻划与整体气势的营造。以往，在没有大场地创作的情况下，大多数中国画创作者往往会因为求大而忽略细部的刻划。而这幅作品要放置在华侨医院十分显要的公共空间上，空间空旷，并要长期接受南来北往的来宾们的考验。为此,我极注重作品画面细部的刻划，不能"大而无物"、"大而空乏"。创作中，杏林、杏花的表现是一次极大的挑战，稍处理不当将会因"花里胡哨"而显得"俗"气，降低作品的格调。如何把握好"雅"与"俗"这个"度"是我思考得最多的问题; 其次，如何处理山石的结构及山体龙脉与烟岚云雾的笔墨取势、如何做到局部与整体的和谐；再者，在如此大的空间中如何处理画面景物的"形似"与整体景观的"神似"，解决好这些问题，将促使我在山水画创作的内涵与境界上得到进一步的提升。作为艺术工作者就是要善于发现艺术问题，制造艺术问题，并最终解决它。
       把握好大画远观的视觉效果
       小画近观得其质也得其势，大画需远看才得其形得其势，而难得其质。这是客观矛盾，也是大画难画大画难精的关键所在。我在这次创作中遇到一个新难题：画面笔墨变化越多层次越丰富而远距离观看时整体气格越靡弱。这难题引发了我对作大画笔墨研究的兴趣。创作期间，我查阅了不少前人对笔与墨、笔墨与形、笔墨与神韵关系的研究资料，特别品读了黎雄才先生的大画作品。2013年10月上旬，我还带着这问题专程赴京请教了李宝林老师，并参观了中国国家画院建院30年的系列国画展，经多方面综合考察和思考，我从中得到了启发：大画的关键地方需用讲究用笔，讲究中锋与兼锋用笔的变化，必要时可用重墨统一变化中的块面,大胆处理好笔与墨的关系。这一试，果然灵验，难题解决了。但在画面上也多了几处刮补的迹象，算是小遗憾。
       创作大画是个很好的学习实践过程，也是个很有趣的体验过程。除了享受画大画的爽快感觉外，还可提升个人的对画面细部深入的墨技巧及整体把控能力，还可提升人的耐性与修养，甚至锻练人的体魄，受益匪浅。值此，我衷心感谢广州华侨医院领导及员工选择了我，给我一个得以发挥和学习的机会；同时，感谢在创作中给予指导的陈金章老师、李宝林老师及罗一平教授；感谢长堤文化园大丁先生及全体员工；感谢一直在背后默默支持、关心我的师友、学友、书画友及亲朋好友。
                        

辛卯岁冬 胡江于暨南园

       2011-12-2011年11月23日 晴
       2011年11月18日下午，我创作的国画"杏林春暖"最终完稿并交付托裱。从一稿、二稿、终稿的设计及创作工作历时半年多，如今总算告一段落，真好比爬喜马拉雅山途中幸遇缆车，无比轻松而欣喜。
       国画《杏林春暖》是为广州华侨医院建院30周年而作，宽13米，高6米。幅度之大难度也大，特别是作品要悬挂在新大楼的阳光大厅，画面既要给人以大气、欢快、祥和的感觉，又要有学术性。虽然观赏的观众不一定都能从专业的角度读解作品，但毕竟这是高等学府的附属医院，作品不管从画面直观上或专业追求都要有一定的高度。我的恩师陈金章教授一直为我壮胆，并在创作过程中多次到现场给予指导且为作品题写画题，极大地提升了作品的艺术价值。
       作品创意：
       以高山表达人们对医学事业的祟高敬仰；
       以溪流、瀑布象征生命的生生不息；
       借"杏林春暖"的典故为主题, 以杏林杏花对医务人员、白衣天使的医术医德表达赞誉与尊敬。
       创作思考：
       注重图式
       构图是作品的框架与基础，大画尤为重要。
       创作中，我凭借大尺寸的优势，以循环渐进的图式把高远、深远与平远一同引入。这样既加强了作品的深度与仰视效果，又为观赏者提供了一条有序进入作品的线路图。
       注重细部刻划与整体关系
       作大幅作品难度极大，难在把握细部的刻划与整体的关系。以往，在没有场地条件而创作大幅国画，大多因为求大而忽略细部的刻划。这幅放置在华侨医院阳光大厅的作品，要长期接受南来北往众多观众的眼光的考验，所以,我极注重画面细部的刻划。创作中，杏林杏花的表现对我是一次很大的考验。处理不当将会变得俗气而降低了作品的格调。如何把好"雅"与"俗"这个"度"一直是我思考得最多的问题; 其次，山石大结构与山体龙脈及烟岚云雾的处理，是把握画面气势及整体与局部的笔墨问题。再者，单幅作品有如此大的展示空间，实属难得，我希望能通过该画的创作来检验自己对山水画的认知和实践，由此可见，下点苦功是十分值得的。
       把握好大画远观视觉效果的笔墨关系
       小画近观得其质也得其势，大画需远看得其形才得其势，则不得其质。这是客观矛盾，也是大画难画大画难精的关键所在。在实际作画中，我遇到了新的难题画面笔墨变化越多层次越丰富而距远看整体气格越软弱。这问题是我在这次创作中才发现的，这难题，引发了我对作大画笔墨研究的兴趣。创作期间，我翻阅了不少前人的资料，特别研究了黎雄才先生的大画资料。10月下旬，我还带着这问题专程赴京请教了李宝林老师，并参观了中国国家画院建院30年的系列国画展，经多方面综合见识和思考，我从中得到了启发：大画的关键地方需用大线条，讲究中锋与兼锋用笔的变化，必要时可用重墨统一变化中的块面。这办法灵验，难题解决了。但在画面上多了几处刮补的迹象.
       创作大画是个很好的学习过程，也是个很有趣的过程。除了享受画大画的爽快感觉外，还可自然提升对笔墨技巧及整体把控能力和水平，也可提升人的修养、锻练人的身体，受益匪浅。值此，我衷心感谢广州华侨医院领导及员工选择了我，给我一个得以发挥、学习的机会；同时，感谢在创作中给予指导的陈金章老师、李宝林老师及罗一平教授；感谢长堤文化园大丁先生及全体员工；感谢一直在背后默默支持、关心我的师友、学友、书画友及亲朋戚友。

胡江于暨南古月轩

      27上午11点，巜杏林春暖》正式揭幕。作者胡江被邀与出席华医建院三十年庆典盛会的副省长雷于蓝,国务院侨办副主任赵阳、暨南大学校长胡军、副校长陆大祥、林如鹏（现任暨大党委书记）等十多位领导在作品前合影留念。

为感谢作者的辛勤工作，时任华侨医院院长的黄力先生向作者赠送纪念品。

《杏林春暖》作品揭幕仪式现场2

《杏林春暖》作品揭幕仪式现场3

《杏林春暖》作品揭幕仪式现场4

《杏林春暖》作品揭幕仪式现场5

       红网2011年10月28日报道（文字摄影记者：谭晓媚）凉凉秋日，画意浓浓，10月28日，学生处区向丽处长带着小编们拜访著名画家、雕刻家、我校科学馆门前雕塑《万世师表》的作者胡江教授，观看胡教授的作画进程。经过将近1小时的车程，一行人来到长堤文化园的十丈画壁馆，宽13米，高6米的大型山水画《杏林春暖》映入眼帘。此画是胡江教授为华侨医院30周年庆典而作，是庆典开幕的重头戏，将会挂在华侨医院新大楼的大堂。

       经过长达3个月的构思，《杏林春暖》的创作于10月11日正式开始。胡教授每画一部分，就在画前驻足，仔细观察，认真修改，每天如此。点点滴滴的灵感都在画上体现，一张张照片记录着创作的历程，微博上亦记录着胡教授作画的心得。热情的胡江教授向区处长展示之前的作品，以及《杏林春暖》的图片进程。
       关于画的主题杏林，胡教授亲切的解释道："杏林是古代的一个医生医治病人不收钱，只是让病人在山上种杏树，久而久之便成了杏林，这幅画就是要突出医生美好的医德，以杏林来比喻，具体、写实。"近800平方尺的这幅画是"亚洲最大的"，也是胡教授的一个阶段性成果。
       当被问到是否一定要从小开始画画时，胡教授笑了一笑，说："其实什么时候开始学画画不要紧，重要的是兴趣。我也不是从小就学的，我是高中才开始学的，后来才考上了美院，主要还是爱好吧。"
       离别时，胡教授微笑着和我们握手道别，还亲自送我们，这份自然而然的朴实气质，这般大家风范，令人倍感温暖。
（责任编辑：暨大 袁琼茹）

不少细节局部则座着画。

一一毫端百卷书
读胡江山水巨制《杏林春暖》有感
刘释之
一

       站在这幅宽13.2米，高6.3米的奇篇大制面前，我被画家的胆识、激情、气魄、胸襟给震慑住了！
       构图旷而不松，笔墨圆润，气韵雄强，意境宏远这是何等恢弘壮阔的山水巨制！
       奇峰罗列，江流有声，草木蓊郁，云气蔚腾这是何等磊落高标的山水襟怀！

二

       《杏林春暖》予人一个强烈的感受是：大！
       尺幅大！气魄大！气象大！
       《杏林春暖》是胡江应华侨医院新建大厦而创作的主题性、思想性与艺术性完美统一的史诗巨制：千山奔腾，云横九派。杏林花开，春江水暖。
       那种豪雄壮阔的浩然胸襟，那种"耸出云天之外，高参星斗之旁"的磅礴气势。我一下被震慑住了！
       明眼人都知道，胡江的山水是根植于岭南的，它有"二高一陈"的影子，有陈金章的影子，也有范宽、石涛、黄宾虹、李可染……的影子，有李宝林的影子，它融合了中西绘画语言及发挥其雕塑造型能力优势，融合了自己真实境遇的观照眼光和自在胸襟，以及来自对生命造化的深刻感悟而获得的大悲悯、大超越与大感怀、大诗情。眼前的《杏林春暖》，果真是笔墨的诗，山水的诗，人生的诗,是色彩、音响、空间的诗篇。

 三

       尺幅大，首先碰到的难题是作画的空间如何解决。这个"作画的空间"包含两层意思，一是指创作的空间；一是指画面的空间布陈。古人作画，往往受场地所限，空间逼仄，大多伏几案而作，故而多为"盈尺之幅"，古有所谓"咫尺千里"（"咫"，周制八寸，合今市尺六寸二分二厘）者，"咫尺"本意指距离近，具体到画作则指尺幅小，但其仍可体现千里之势，千里之遥。传展子虔的《游春图》、阎立本的《步辇图》等重要作品，均不大。顾恺之的长卷及张择端的《清明上河图》等长卷，其高也只是一尺左右而已，散点透视，画家一段一段地画，等于"盈尺"相连而已。唐以前，大幅画作鲜见。到了五代末北宋初，才有大画，但像范宽的《溪山行旅图》（纵2.063米，横1.033米）、《雪景寒林图》（纵1.395米，横1.603米），巨然的《万壑松风图》（纵2.007米，横0.705米）等，其高均不超过3米！不是他们画不了大画，而是当时的条件画好了也无地方张挂，此外，纸张大小以及装裱技术在当时可能也是一个限制条件！近代由于居住条件的改善，公共空间的增大，巨幅作品便自然应运而生。在杭州西子湖畔的潘天寿纪念馆以及8年前广东美术馆举办的"世纪经典·潘天寿"画展，笔者曾拜观过潘先生的鸿篇巨制，四米、六米高的大画在在都是，站在画前，只能看到局部，须退到对面墙根前才能全览，画幅之大，史无前例。但比起胡江的这幅《杏林春暖》，则在尺幅上稍逊之。胡江的《杏林春暖》是在一家由厂房改造的"十丈画壁"上完成的，画板长可逾十丈，高可达7米，并配有自动升降设备，空中作画亦如履平地般从容，故而可纵横捭阖，恣意挥洒。
       作大画，最怕是大而无当，空洞无物。《杏林春暖》可贵处在"大而有物"！它的墨气"厚"而"润"，山石树木因多次皴擦渲染而富于质感，云雾则处处存有笔意而笔痕遁迹，笔墨的深浅变化和明暗相生所产生微妙的对比，很好地将岭南山川茂密、滋润、明媚、深远的特征表现出来，既将岭南山川之秀表露无遗遗，又将岭南山脉之雄、之奇一一展于毫端。这除了画家本身的笔墨功夫之外，还在于画家本人画外修养及对生活的热爱，对事物的细心观察和处处留心，所以他的作品便"不我欺"，不空洞。认识胡江的人都知道，胡江早年曾在茂名电白当过陶瓷工人.后就读于广州美术学院的雕塑系，师从曹崇恩段起来先生，后又转攻山水，请益于陈金章先生，随后走上职业书画家、雕塑家的道路。早期的生存压力使他对生活有了更深的理解，所以早期的作品表现出一种不堪负荷的力量感和压迫感，但又被画家的自信与豁达所包容；经过十多年在广州的艰苦奋斗，渐渐有了名气，作品越来越受到欢迎，雕塑作品《万世师表孔子》在暨南大学百年校庆时作为特殊文化受到海内外的广泛关注；《江山叠翠》书画长卷得到众多名家前辈的好评，影响力越来越大，朋友也越来越多，生活越来越从容，近期的作品更多地体现出"轻舟已过万重山"的轻快与欢畅。我曾在《祝贺胡江莅穗奋斗十周年业绩斐然》总结其在广州十年的艺术生涯："十年心事两茫茫，艺海泛舟哭琅江。孔圣一尊崇岭国，子龙单骑走当阳。江山叠翠开新局，南粤放歌畅古觞。藉此春风如意笔，寸阴倚马续华章。"果真，一年过去，华章奏出，春风拂面。
       当然，我并不想通篇只作溢美之词，《杏林春暖》可贵之处在于"大处着手，小处收拾"，其匠心苦心在此，不足处亦在此雕琢的痕迹过重，因而笔墨失之于烦屑，线条不够"狠"、"辣"，"苍"不足而"润"有余.这些，只是说明，艺无止境，通向"艺道"的探索修炼之路每一条都很长很长。
       刘释之，广州日报报业集团看世界杂志社副总经理，广东文艺批评家协会会员，广东人文艺术研究会会员，广州市美术家协会理事、艺术理论委员会委员

著名山水画家陈金章教授三次到作画现场指导。

著名山水画家陈金章教授在作画现场指导。

2011年12月21日 来源：羊城晚报

       国画《杏林春暖》是广东省人民政府文史研究馆馆员、暨南大学兼职教授、山水画家胡江应广州华侨医院建院三十周年庆典而创作的主题性国画，宽13米，高6米。著名山水画家陈金章教授为其题写画名。以"杏林春暖"的典故为主题，画面展现了千山奔腾，云横九派，杏林花开，春江水暖的景象。
12月27日上午，广州华侨医院将在新落成的大楼阳光大厅里举行院庆典礼及国画《杏林春暖》的揭幕仪式。

杏林春暖(图)

来源：金羊网-羊城晚报 2011-12-21
       国画《杏林春暖》是广东省人民政府文史研究馆馆员、暨南大学兼职教授、山水画家胡江应广州华侨医院建院三十周年庆典而创作的主题性国画，宽13米，高6米。著名山水画家陈金章教授为其题写画名。以"杏林春暖"的典故为主题，画面展现了千山奔腾，云横九派，杏林花开，春江水暖的景象。
　　   12月27日上午，广州华侨医院将在新落成的大楼阳光大厅里举行院庆典礼及国画《杏林春暖》的揭幕仪式

时任华侨医院院长黄力先生带领院相关人员到作画现场了解创作情况。

《杏林春暖》作品创作现场与华侨医院院院长黄力先生合影。

《杏林春暖》作品创作现场1

《杏林春暖》作品创作现场2

《杏林春暖》作品创作现场3

    时任广东省卫生厅副厅长姚志彬（现为广东政协副主席）、时任广东省财政厅副厅长曾旭昌等领导到长堤文化园创作室，了解创作大画的现场情况。

    卫生局厅副厅长黄飞先生十分关心这巨幅山水画的创作，二次带该厅人员到作画现场了解创作过程。

    近100个平方米的山水画创作不是一件容事，丁总常叮嘱他们的工作人员要主动做好配合与服务工作。
作者与长堤文化园丁总等人员合影。

    《杏林春暖》作品创作期间，沈亚贝、李汉明、陈素、肖秀文、肖秀敏、崔少华、崔乐、胡文婷等
是现场得力的助手。

西藏采风团团友们，分期分批到创作现场为团友作者鼓劲！

著名山水画家陈金章教授第三次亲临创作现场，并与作者及长堤文化园的全体员工合影留念。

时任广东美术馆馆长、广东省美术家协会副主席、中山大学教授罗一平先生到作画现场指导并接受广东电视台采访，
对《杏林春暖》作品的立意、构图、表现特色等作了评论。

《杏林春暖》作品创作现场4

《杏林春暖》作品创作现场5

《杏林春暖》作品创作现场6

《杏林春暖》作品创作现场7

《杏林春暖》作品创作现场8

《杏林春暖》作品创作现场9

画到最顶端的时候，常常需要工作人员帮助提高升降平台。

《杏林春暖》作品创作现场10

《杏林春暖》作品创作现场11

《杏林春暖》作品创作现场12

《杏林春暖》作品创作现场13

《杏林春暖》作品创作现场14

《杏林春暖》作品创作现场15

《杏林春暖》作品创作现场16

《杏林春暖》作品创作现场17

《杏林春暖》作品创作现场18

作品托裱后为四条屏幅，每屏幅为3.3米x6米，

《杏林春暖》作品创作现场19

《杏林春暖》作品创作现场20

作品在华侨医院新楼大厅安装现场

作品在华侨医院新楼大厅安装。

广东著名诗人题赠胡江国画[杏林春暖]八首

其一 (陈初生，暨南大学教授、著名书法家)
良相良医理共存，仁民济世德齐臻。胡君挥洒生花笔， 画得芳林满目春。
(胡江画师为广州华侨医院作杏林春暖巨幅医携手共创文明,诚嘉事也，湘中陈初生)
其二 (朱帆，2017年12月仙逝，著名诗人、书法家)
远脉青山万里来，南天春暖杏花开。不知岭上云深处，可有仙人採药回 。
（辛卯孟冬于五羊城郊长提文化园，赏胡江先生绘杏林春暖图，即兴得句并书。 湘中朱帆时年八十有三）
其三( 赵维江，暨南大学教授、著名诗人)
暨南新厦入云端，杏海花开三九天。原是借来古月笔， 仁心讬起碧壶悬。
（辛卯冬胡江先生为暨南大学华侨医院创作山水巨幅杏林春暖图揭幕，画友雅集， 维江教授即席为赋一绝。乐斋谢光辉书益并识之）
其四 (刘安定，诗词报主编、著名诗人)
药能医病画医心，谁引丹青入杏林。山水鸿篇收笔底，云烟深处有知音。
其五 (谢伟国，著名诗人)
经年翰海雄沉见，万壑苍茫万马奔。 笔底杏林春暖日，轩中古月入诗魂 。
（为胡江兄杏林春暖图即席， 伟国并书）
其六 ( 刘释之、广东岭南诗书画研究院副院长)
苍茫天地一沈吟，笔健情深写杏林，不待层恋春暖日，已知古月照冰心 
（胡江仁兄为华侨医院图写杏林春暖巨制有赠，岁次辛卯腊月于古月轩，画友会即兴。翁山释之并书）
其七 (范耀英，广东岭南诗书画研究院高级研究员)
山自巍峨水自长，杏林如海绽春光。仁心照日同温暖，又遗青云报吉祥。
(题胡江教授为华医新作巨画杏林春暖，南山范耀英拜稿)
其八 (沈亚贝，长堤文化园诗人)
层岭晴岚万道金，近山还比远山深。杏红不是无情物，化作春风济世心。
(题胡江教授在长堤文化园为华侨医院新建大楼所作巨幅主题画杏林春暖)

       曾一张在暨南古月轩无法完全展开的宣纸，如今成为一幅不可再重复的巨幅山水作品，就是这幅1300x600cm《杏林春暖》。

       《杏林春暖》国画作品问世后，在全国范围内取得极大的影响，据不完全统计，半年内有：人民日报、人民政协报、光明日报、中国美术报、中国收藏报、南方日报、广州日报、羊城晚报、新快报、信息时报、广东电视台及各杂志、中国美术家网、中国艺术网、雅昌艺术网等媒体近百个媒体相继作了刊登及报道。