水墨的天空--牧青

水墨的天空
于 前
    在一个细雨纷纷的雨天，和和朋友一起去看一个画展，画展的形式也很特别，展品就摆在画家牧青那间不足十平方的米的画室里。画室虽然不大，周围却挂满了密密麻麻的作品。牧青介绍说，这都是他新近创作的一些作品，请大家谈谈看法，语气十分谦和。其实，牧青的作品曾多次参加过全国及省、市重大美展，也多次获过大奖。在很多年以前，我就曾十分关注牧青的创作。但这次观看了他一系列新作后，给我的感觉十分强烈，我感到牧青的创作有了一个巨大的飞跃。
    我想，牧青是一个多么善于用水墨表达感情和思想的画家啊。他以自己独特的，充满强力和弹性的绘画语言，来传达他对生存、生命的理解，以及对自然的热爱。他的水墨画《残荷》，花凋叶谢后的那一簇簇劲有力的荷茎，直刺晴空，显示出一股坚强的生命力。而他的小幅花鸟画，则画的是另一番情景。比如《野趣》、《闲云悠悠》，妙趣横生、闲雅悠静。牧青的山水画内涵丰富，与众不同、气势博大、巍然峻峭，在水墨技法上，追求一种厚实坚硬的水墨效果。他在2000年创作的巨幅画卷《伟哉黄河》（50m×2m），曾引起了国内外专家的高度评价，多家电视台和新闻媒体对其作了专题报道。
    牧青的作品展示给我们的是一种向上的品格及高昂的热情。读他的画，让人感受到的是生存的快乐与幸福，你看不到活着的无奈以及对命运的迷茫。他的画带给我们的是阳光，是希望。当然，牧青的创作属于传统中国画，但这并不等于是对传统的摹仿或继承。在水墨画的技巧上，牧青有他自己的独到之处。他说，水墨的天空很广大水墨的尽头是无限的。他在水墨的韵味、节奏、变化上，追求的是自己的心灵化的东西。的确，牧青的水墨画真正魅力就在于他所表达的感情，理念是当下的，非传统的。他的水墨技法也同样是当下的，非传统的。
    牧青作为一位在民间颇受欢迎的画家，他站在民间的立场，抒写民间的情怀，这是难得可贵的。有人说：“好诗在民间”。我想，好画也在民间。在水墨的天空，他已经确立了自己的闪光点……