陈湘金 | 骨韵和天—千年古宣中国现代没骨画提名展

 

学术支持：中国美术家协会艺术委员会
主办单位：中国现代没骨画展
承办单位：千年古宣美术馆
协办单位：安徽泾县千年古宣宣纸有限公司
艺术总顾问：邵大箴
艺术总策划：李魁正
学术支主持：薛永年　罗世平　尚辉
展览召集人：贾宝锋
策展人：卢昌宁　吴刚
开幕时间：2016年9月17日（周六）下午3时
展览时间：2016年9月17日---9月30日
展览地点：千年古宣美术馆（琉璃厂西街57号）
参展艺术家：潘吾华　李魁正　胡明哲　田黎明　韦红燕　石君　安佳　牛克诚　潘缨　汪港清　李翔
           　陈湘金　贾广健　王德芳　申卉芪　范琛　王跃奎　付爱民　杨珺　周午生　刘筱静　贾宝锋　
               纳禾雅　金鑫　米娜

（参展艺术家按年龄大小排序）

       陈湘金，湖南新宁人，毕业于长沙理工大学，李魁正导师入室弟子，现为中国美术家协会会员、中国工笔画学会理事、湖南省工笔画学会理事、湖南省中国画学会理事、怀化市美术家协会副主席、怀化市国画院副院长。
       2009年，作品《远山》首次入选庆祝建国60周年湖南省展区优秀作品展；
       2010年，作品《洪江古商城》入选全国第二届线描艺术展；
       2010年，作品《瑶寨风情》参加了怀化市九鼎画展，
       2010年，作品《秋到瑶寨情更浓》入选湖南省艺术年展；
       2010年，作品《童年的回忆》获湖南省工笔画探索展银奖；
       2011年，作品《辛亥革命第一枪》获湖南省百年历史题材创作展金奖；
       2011年，作品《岁月如烟——老寨逢春》获全国第八届工笔画大展银奖；
       2011年，作品《太行壶江泣沧桑》获全国第三届齐白石国际艺术节中国画展优秀奖；
       2011年，作品《湘西雾夜》入选中国工笔画赴肯尼亚参加“人与自然”绘画展，并被推为最佳作品；
       2012年，作品《红军通往胜利的曙光——通道转兵》入选纪念中国人民解放军建军85周年暨全军第12届美展；
       2012年，作品《新洪江古商城》代表湖南省参加重大历史题材进京展；
       2012年，作品《瑞流映山红》入选“东方彩韵——中日建交40周年中国工笔画、日本画当代精品大展”；
       2012年，作品《民居之老寨炊烟》入选沧州中国工笔画展。
       2012年，出版书籍《经典·风范—中国当代核心画家作品集》 陈湘金（天津人民出版社）
       2014年，作品《清光朗照濛濛意》入选全国十二届美展。
       2014年，作品《梦回苗岭》特邀参加第三届四川省工笔画学会作品展，暨全国工笔画名家作品邀请展。
       2014年，作品《夜沐湘西》参加湖南省中国画学会中国梦·潇湘情年度作品展
       2014年，作品《印记》《洪江古商城》《春沐湘西》《岁岁年年意绵绵》《山水》参加“意玄工妙”湖南省60后工笔画家学术邀请展。
       2015年，作品《历史的痕迹》参加了香港“时代风骨”当代没骨画提名展。

层林尽染 力创新格
——陈湘金的没骨山水画近作

　　湘金的山水新格，以截图之法取其势，又以层林尽染的色彩调性成其气。他作山水用没骨画法，更多接受了来自现代没骨花鸟画法的启示，图形状物概以颜色染笔入画，隐没了线条、皴法等笔踪，以面代线，使笔法与墨法相浑融。藏笔藏墨，见形见色，这样画山水，前人偶用或兼用，专擅者并不多。

       用没骨法画湘西的山水老屋，湘金选择了工笔没骨来表现，运用泼绘、冲染、撞色等技法，用以表现湘西的层林深秀，云霭迷朦的意蕴气象，别开生面。他笔下的崀山，有季候时序之分，也许是出于心绪偏好，画以蓝绿冷调和紫红暖调为主。蓝绿的调性，多写春夏崀山的灵秀和朴茂之气，如《春沐湘西》、《崀山碧韵》、《瑶岭春晨印春晖》、《清光朗照朦朦意》、《岁岁年年意绵绵》等等，大画小景都有。紫红温暖的调性，多为秋冬崀山的清朗和苍润之气。如《崀山迷幻》、《丹霞叠翠》、《崀山八角烟云》、《秋红叠壑瑞气凌云》、《霞光千万道，紫气自然来》、《秋色无限美》等等，巨幅小品皆是。这两类山水，“以色为上”，最能体现没骨泼彩水色交渗，墨色互融的特点。湘金作画的程序，展纸于前，先定调性，用色墨大面积泼写，分出主次，然后入笔收拾调整。春生夏长，满纸蓝绿，以间色为基调；秋收冬藏，万紫千红，是补色的基调。在传统工笔渲染的基础上更多地运用了现代没骨画的渍染、点染、冲染和撞色、撞粉的技法，合成一纸幽玄蕴藉的意韵。这种明丽而不俗媚，璀璨而不失温润的光色气氛，所发散的现代人文气息已非表现“山林气”的文人水墨山水的面貌。这是湘金没骨山水的“活色”之法。

　   湘金“新格”的第三个特色是“提形”之法。山水不同于花鸟，山水为大物，讲究既能远望，也可近观。“远望以取其势，近观以取其形”。正是因为山水大象有势和形两方面的要求，所以山水画发展出一整套置陈布势的技法，但又因时、因地、因人、因审美认知的不同而无一定之规，法无定法，没骨山水更是如此。细观湘金的“提形”之法，山石略用皴擦，土屋瓦房参用勾染点厾，田亩山树多见渍染、接染、点染、冲染，云烟雾霭采用围染、融染，间或使用冲洗、擦刮等等，依物象的质地不同，形态不同，空间气氛不同，施染的笔法随形而用，不拘一格。状物提形的过程，既有水彩画干湿法的借用，也偶有油画明暗光影法的笔触，目的尽在强化和提升画面光色气氛下的物态气貌。故而湘金笔下的湘西既可远看，也能近赏。远看则迷蒙蕴藉，气象幽深；近赏则老寨清流，层林高岩，斑斑可见，若可扪酌。在这里，提形之法与活色之法相得益彰，携手营造出了湘西山水深茂灵秀的意境。

　  “层林尽染”是画家陈湘金表现湘西山水所创的新格，而“截图”、“活色”、“提形”三法则是画家为现代没骨山水贡献的新法，成绩可圈可点。在画里画外，湘金似有很多欲说而未尽之言，他的探索仍在继续。前贤论画，有“注精以一”之说，以湘金执着专一的性格和开放的精神，没骨山水的意韵新格仍有更加诱人的拓展空间，相信他还会带给我们更多的惊喜。

2016年7月于望京 
（摘录中央美术学院博士生导师、教授 罗世平文章）