叶嫩舒新碧 花含凝妙香

                                                                              ——田子源其人其画
                                                                                           君伟

       田子源的绘画作品始终给人一种清新自然、世外桃源般的美的享受，那一粒粒清澈透明的葡萄，一架架“福禄”吉祥的葫芦，一束束魂梦牵绕的紫藤，一只只憨态可掬的芦雁，还有梅兰竹菊“四君子”，无不彰显出画家深厚的笔墨功力和淡然尘外的清凉心境。他的作品多取材于各类村舍景物，形成个性鲜明的田园画风，给人以朴素自然、妙趣天成、心旷神怡的美好享受。读田子源的绘画，可谓是叶嫩舒新碧，花含凝妙香。
       中国古代花鸟画历史悠久，流传作品众多，风格迥异，取材丰富。若与中国花鸟画史相比较而言，那么田子源应属于“徐熙野逸”一派的风格。艺术家风格的形成往往取决于两大因素，一是艺术家的境界与修养，其次是艺术家所处的环境。子源花鸟画风格的形成也不例外。他，别号田农、农夫，河北大名府人， 生于“大跃进”年代，学历“七七”级， 当过“孩子王”， 官至“九品”半 ，置身“三农”中，丰富的阅历，使其创作的花鸟画具有扎实的生活根基。从艺术经历来看，其乡村教师的家庭，有良好的文化氛围，从小便受到家庭熏陶，然而在那些特殊的动荡年代和以后的日子里，子源并未矢志，在当时沉重的学习劳动之余，查资料，访名师，临摹作画，操刀刻石，朝临《瘗鹤铭》，暮写《石门颂》，揣摩《芥子园》，研读画史画论，心中依然保持着他的那份纯真的艺术理想和追求。然天不负人，这不仅锻炼出他的较为深厚的笔墨功力，能创时代之新，更加磨练了艺术家的人格修养与对艺术的境界追求，同时也为他日后赢得了许多闪亮的荣誉，不仅获奖频频，许多作品被作为礼物赠送给日本友人，公、私收藏者众多。
       观子源的绘画作品，笔者认为有两处特点耐人寻味，颇值探讨。首先是作品所营造出的清新可人、超然世外的艺术境界。子源作品取材多为乡野自然之景，又谙熟齐派大写意花鸟的笔墨技法，因此他的作品既蕴含着民间绘画的质朴，同时又流露出文人画的淡然与清高，可以说是老少咸宜。比如他创写的芦雁，洒丽生动，飞鸣宿食，各得神趣，再间以芦荻萧瑟、寒水平沙，别有逸致。他创作的藤蔓花卉作品，如紫藤、葫芦、葡萄、牵牛花等，艺术境界更高，可谓“不貌花容只写香，氤氲墨气晕沧浪。”因此“听香”便是子源绘画作品带给欣赏着的另一个特点，也是另一层境界。香具有超越有形世界的特点，尤其是那淡淡的幽香，似有若无，氤氲流荡，可以成为具象世界之外境界气象的象征。中国艺术家自古以来就特别重视香，清初的恽南田就是一位于画中“嗅香”的高手，他在评赵子昂的一幅画时就说：“朱栏白雪夜香浮”。冷香飞上枝头，如果说元画所追求的冷香逸韵传达出出的是一种淡淡的寂寞，一种平静中的哀愁，是冰痕雪影，那么子源绘画作品追求的就是一种清幽中的热烈，是幽夜的逸光，是同“冷香”相反的“热逸”的境界。但无论是冷香还是热逸，都是画家所追寻的不同的人生境界，不愁明月尽，自有暗香来，透过子源的有形的绘画，能感受到一种香魂，看到一种灵气，嗅到一种生命的香味，绝妙的音乐，更是现代人逃出藩篱的精神的栖息地。
       田子源热爱生活，贴近实际，作风朴实，心地善良，有毅力，能吃苦，不虚荣，不浮躁，通过不断探索和实践，他的花鸟画定能更上层楼,为老百姓所钟爱与追捧。