“近”读画家何朝坤

“近”读画家何朝坤

水墨创作画家何朝坤是位对绘画艺术充满执着和强烈自我期许的人。从其最近的作品中，已渐难看到传统的笔墨章法，实则是画家已超越形式的束缚，发展出独树一帜的笔法语言。先人石涛有言：“至人无法，非无法也；无法而法，及为至法。”正是鼓励创作者不可拘于成法，要能通天地古今之变，而成就一家之特色。何朝坤的水墨创作，便已脱去了传统成法，达到“无法而法”的境界。
师人，师物是“术”的磨练；师心，才是“艺”的追求，也是创造，否则无生命，就无价值可言。一般所谓的“创造”，是求章法自构，不照抄即可，或是有自己的画法和风格，后者虽然不易，仍无法脱掉古人之外衣；所谓之“创造”，必须突破传统的笔（用笔）墨（用墨），才不为固有的国画模式束缚，才能走出古人的影响。画家何朝坤广收众家艺术思想，参融西画技法，苦心钻研多年，在寂寞艰辛的艺术道路上，终于找到了自己的表现技法，籍水墨流动所产生的神奇变化，给人以无穷遐思和快感。有意的安排，加上自动的效果；以创新的技法，加上传统的笔墨，使意境提升，气韵充实，更妙合自然，表现心灵的感受；局部细览，可窥天地之奥秘，方寸间宇宙现，远观更见精华，无法中之法，正是自己的法；不似之似，是“意”的呈现，亦是“师心”的结果；既似传统之泼墨，又似彩墨，因意象的创新，技法的洗练，而画面一新，风格独具。
画家多年来使用抽象技法，试图摆脱传统笔墨，不再应物写形，随类附彩，给予观者不同的至美感受，更拓展了视觉空间和无穷的景象，这是传统国画未加应用的，大气度也。何朝坤深谙画理，以画面经营构图得抒情而不娇媚，将诗意发展成画意，再将画境提升至诗境。观者可从其书法作品中得见其理其情。
既继承传统精神，保持中华文化特质；又符合当今现代化、国际化、资讯化发达的时代，如何使自己创作更加充实发展，以求达到“物我两忘”是画家何朝坤努力之方向。以上“近”读由感而发，乃心明如水照丹青也。
                                                       
                                                      艺术评论家：蔡源
                                                              2008.11.27