初和张放怡接触，觉得他质朴、坦城，解读他的写意花鸟画，醇厚自然，题材很宽，作品流淌着他对自然、对社会、对生活的无限深情。
他生在湖南，长在黑龙江，足迹踏遍了全省的森林、煤矿、草原、农场和油田。几十年的生活积累，使他的花鸟画创作如鱼得水，呼之欲出。他画的蘑菇鲜嫩质感，有草原的泥土气味；他笔下的牵牛花，似歌欲舞，与采油机、大公鸡形成“油田合奏曲”；他画的蔬果，剔透欲滴，记载着社会主义新农村改革发展的峥嵘岁月……，难怪有人称他是“黑土地养育出来的画家”。
他多年一边学习绘画，一边研究其它相关学科，哲学、写作、摄影等造诣很深，这对他的花鸟画创作大有帮助，绘画中的疏密、浓淡、干湿、远近，藏露等关系，无一不和哲学中的对立统一对应；写作中的主题提炼和绘画中的立意如出一辙；摄影和绘画的构图，同样是要给人以美的享受，这种“画外功夫”，是使他能在军内外画展中屡屡获奖的决窍。
笔墨是张放怡长期坚持训练的重要环节，这是中国画的基本艺术语言，他先后受到吴长江、郭怡琮、杜滋龄、霍春阳等二十多位知名画家的指点，并坚持一边临摹，一边写生，一边练习书法，潜心修学，三者紧密结合，从传统中走来，又探求创新，以“自我超越”的精神，在艺术道路上一步一个脚印地向着更加完美的方向迈进。
头发花白的张放怡一谈到绘画，心理年龄就显得非常年轻，这是非常重要的，他在一次演讲中说：“让我们用变化多端的点，来点缀春夏秋冬的美丽；用虚虚实实的线，来赞美和谐的社会生活；用浓浓淡淡的面，来歌颂改革开放的伟大时代”。可见他创作激情的一斑。
让我们期待这位晚成的画家能够终成大器，并拿出一批批更加完美的力作！
花鸟画创作博士 吴冰
戌子金秋于都门双杏堂
